От аутентики к кэжуалу: как интегрировать петриковскую роспись и местные орнаменты в современный гардероб днепрянки

Сорочка с яркими цветами, ягодами и птицами больше ассоциируется с фестивалем или фотосессией в этностиле. Однако стоит изменить крой, оставить один выразительный орнамент и добавить привычные джинсы или жакет – и Петриковка уже не выглядит как особенный наряд. Она становится деталью городского гардероба, которую можно увидеть на улицах Днепра не только в праздничном образе. Далее на dnepryanka.

Для днепрянки это еще и способ сохранять часть местного культурного наследия без копирования народного костюма. Петриковские мотивы давно вышли за пределы расписных сундуков и декоративных панно: их переносят на ткань, используют в принтах и вышивке. Украинские дизайнеры оригинально сочетают традиционные мотивы с современными силуэтами. Именно на этой грани традиции и обычной городской одежды и рождается современный этностиль, не требующий театральности.

Один акцент вместо этнического наряда

Когда в одном образе слишком много этнических деталей, Петриковка теряет свою выразительность. Для городского гардероба нужен другой подход, когда одна деталь привлекает внимание, а остальные – гармонично дополняют.

Начать можно с вещи, которую легко вписать в любой женский гардероб:

рубашка или блуза с петриковским принтом либо вышивкой;
платье, где орнамент присутствует только на части ткани;
жакет, который становится главным акцентом комплекта;
платок с петриковским орнаментом;
сумка с небольшой декоративной вставкой;
пояс с вышивкой.

Такая вещь уже не требует дополнительного этнического усиления. Рубашку можно носить с джинсами, жакет – с простой футболкой, а яркий платок станет выразительной деталью образа. Именно обычные городские вещи – деним, базовый трикотаж, лаконичные брюки или простая обувь – делают орнамент выразительным и заметным, но не превращают комплект в сценический костюм.

Петриковские краски для ежедневного городского образа

Петриковку можно узнать не только по узорам цветов или ягод, но и по смелому сочетанию цветов. Яркие красный, розовый, лимонный, салатовый и ультрамариновый легко привлекают внимание, но в повседневном гардеробе их не обязательно собирать вместе. Достаточно одного выразительного оттенка, чтобы визуально притянуть взгляд.

Для городского образа хорошо работают следующие сочетания:

красный и белый, бежевый или серый – яркий цвет становится главным акцентом;
розовый и бежевый – мягкое сочетание для блузы, свитера или аксессуаров;
ультрамариновый и деним – насыщенный синий отлично комбинируется с джинсовой тканью и не требует других ярких цветов;
лимонный или салатовый и спокойные оттенки – оживляют образ, если остальная одежда выдержана в сдержанной гамме.

Такой способ позволяет взять от Петриковки лишь цвет, даже если на одежде нет ни одного вышитого цветка. Например, красная сумка, ультрамариновый жакет или лимонная блуза напоминают о характерной палитре орнамента.

Петриковка на подиуме Ukrainian Fashion Week

В 2015 году талантливый украинский дизайнер Ирина Диль доказала всему миру, что Петриковская роспись может побеждать на подиуме. Для своей осенне-зимней коллекции она перенесла традиционные петриковские зарисовки на современные силуэты. Цветы и растительные элементы стали частью принта, который повторялся на ткани, а отдельные детали одежды выделялись машинной вышивкой. Эти творения получили множество одобрительных отзывов на Ukrainian Fashion Week.

В коллекции Ирина Диль продемонстрировала:

платья и блузы – из шелка, шифона и органзы;
пальто, шубы и дубленки – с яркими декоративными мотивами;
пояса и карманы – украшенные машинной вышивкой;
принт на ткани – как паттерн из повторяющихся элементов;
обувь – замшевые, кожаные и меховые ботильоны, сапоги и туфли.

Диль также изменила привычное окружение петриковского орнамента: она объединила его с силуэтами, вдохновленными модой 1960–1970-х годов. Благодаря этому традиционные цветы не выглядели музейной деталью, а «работали» в комплекте с современными тканями, кроем и яркой палитрой. Для повседневного гардероба автор сохранила важный принцип: не копировать весь традиционный образ, а взять знакомый мотив и поместить его на другую одежду.

Петриковские цветы по-новому

Другую жизнь петриковским цветам подарила и украинский дизайнер одежды, домашнего текстиля и декора в стиле этномодерн Людмила Бушинская. В ее коллекции «Петриковская чепурушка» цветы, ягодные гроздья и сказочные жар-птицы украсили рубашки, юбки, платья, корсеты и декоративные пояса. Автор продемонстрировала повседневную, домашнюю и праздничную одежду; ткани для проекта были изготовлены в Италии по дизайнерским разработкам RUTA.

Решающую роль сыграл не столько сам орнамент, сколько его влияние на общий образ:

принт сделал рисунок четким, а орнамент – составляющей ткани;
вышивка гладью изменила восприятие рисунка на поверхности;
цветной бисер добавил фактуры отдельным элементам;
кристаллы Swarovski сделали декор более заметным и праздничным;
украшенная фурнитура усилила петриковские мотивы в мелких деталях.

Коллекция «Петриковская чепурушка» была капсульной и состояла из уникальных вещей, поэтому искать именно эти модели как серийную одежду не стоит. Но сама тема никуда не исчезла: бренд Ludmila Bushynska продолжает создавать современную одежду с украинскими мотивами. На официальном сайте можно найти модели «Петриковская симфония», шаль-пояс и аксессуары с принтом «Петриковка», а также другие вещи с растительными орнаментами и вышивкой. Это уже не просто пример из дизайнерской коллекции – одежду могут приобрести не только днепрянки.

От Петриковки к собственному коду одежды

*Фото: коллекция дизайнера Виктории Дидык*

Красная нить на черной ткани – именно так дизайнер Виктория Дидык из Днепра в 2025 году сделала украинскую символику центральной деталью своей коллекции «Код нации. Дух Сечи». За основу автор взяла песню «Два цвета», но не стала просто переносить ее слова на одежду.

Она построила образы на контрасте красного и черного, а вышивку выполнила ручной и машинной гладью шелковыми нитями. Традиционные рубашки получили неординарный сюжет, актуальный во время российско-украинской войны – с женщиной-Берегиней и мужчиной-Защитником.

Когда одежда говорит на языке символов

В коллекции Виктории Дидык традиционные мотивы трансформировались в историю. При этом сохранилось влияние Петриковки, где цветы, ягоды и птицы также являются символом места, семьи или памяти.

Другие коллекции Дидык также можно читать по изображениям:

«Код рода. Дом, куда возвращаются аисты» – дом как знак семьи, аисты как образ душ предков, маки как память и любовь;
«Я иду на Сечь» – казацкие пороги, дома, птицы в вышитых сюжетах;
«Непокоренная Украина. Вытынанки Свободы» – остров Змеиный, трактор с танком, воин Света и цветы, пробивающиеся сквозь руины.

Вещи этого дизайнера преимущественно создаются как авторские в единственном экземпляре, поэтому готовые модели не стоит искать в интернет-магазине. А вот о новых работах и возможности приобрести готовую вещь можно узнать и договориться через ее страницы в соцсетях.

Украинский орнамент в ритме Днепра

Если петриковскую рубашку дополнить юбкой с орнаментом, ярким ожерельем, платком и декоративным поясом, это будет уже традиционный наряд. Совсем другое впечатление создает вышитая одежда в комплекте с джинсами и обычной обувью.

Коллекции украинских дизайнеров ненавязчиво объясняют, как стоит комбинировать гардероб:

юбка с петриковскими цветами – однотонный бежевый, молочный, серый или черный свитер либо футболка, яркий принт остается главной деталью;
платье с украинским орнаментом – нейтральная сумка и простая обувь;
сумка с петриковской вставкой – однотонный костюм, пальто или базовые джинсы с футболкой;
пояс с вышивкой – простое платье или длинная рубашка без декора.

Именно такие примеры дают практический ориентир при выборе вещей: не обязательно искать точную копию конкретной коллекции. Можно приобрести современную рубашку, жакет, платье или аксессуар с одним выразительным украинским мотивом и сочесть его с привычной одеждой. Тогда петриковские мотивы и другие местные орнаменты будут оставаться узнаваемыми, но восприниматься уже не как элемент национального праздничного наряда, а как проявление личного стиля.

Источники: